VT Art Salon: 時間的一次心跳 — 從高地之心到台北之心

這次的展覽是袁廣鳴、姚瑞中、吳季璁、陳慧嶠四位2005~2008的格蘭菲迪駐村藝術家的聯展，我選擇陳慧嶠的「銀塵III」來闡述心得。





我覺得這件作品只成功了一半。

我之所以選擇她，是因為我對她的作品產生了共鳴，但產生的共鳴，卻不是透過她的作品傳達給我的。我知道她當下的感受，是因為我也曾在黑夜被穹蒼中滿佈的銀塵所震懾。在那種噬人的黑暗中，自己仿如不存在，而眼前的星空，卻是絕對而無遠弗屆的真實，我當下第一個感受，居然是恐懼－一種對於無法控制和了解的事物、一種超出自己許多倍的強大力量、一種對於渺小、以及對於死亡的恐懼。星空，永遠存在，而人類，終究得離開萬物之逆旅。但回過神來，卻看到整片銀塵仍是靜靜的躺在黑暗的布幔上，超越人類的想像和情緒，絲毫不受影響。它們只是靜靜的躺著。霎時，一股謐靜而美麗的力量蓋過了恐懼。拿破崙說得好:「人類是受想像力所支配的。」我們不斷的對看到的景物加上自己的想像和情緒，不斷的創造自己的現實，有時卻忘了物體本身是絕對的存在，不如就靜下來欣賞。

我覺得一個作品能夠喚起情感或記憶，就成功了一半。

另一半的成敗則取決於表現方式。

一片印有黑暗樹林的牆、一個佈滿藍白LED燈泡的地板、和一池上面用釣魚線吊滿玻璃球的漂白水池，對於要複製一個特定時間特定地點的自然景觀，似乎太粗劣、便宜也太狹小了。若沒有同樣經驗的人，似乎有些難以喚起相同的感受。在這裡，人們只能依靠想像力。同時我也觀察到一些現象，讓我覺得這件作品仍有待加強：第一就是綁住玻璃球的釣魚線，有些收邊不是收得很好，多餘出來的長度有些有剪掉，有些則否。再來就是水池，很多人會以為是固體地板一不注意就踩進去了，這些細節創作者應該都要先考慮到，並加以改善。

這就是為什麼我覺得這件作品只成功了一半。

心靈裝置

第一次的衣架用了一百多支，第二次的衣架用了六十支，最後一次則是用了60 + 240 = 300支衣架。我只能說，天花板真堅固。



這東西叫：「我和社會的衣著制約」，裡面的二十面體代表我，而外面代表社會。裡面的每一個面代表了我每天對衣服所做出的選擇，而裡外如此相似，則是因為我們每天挑出來的衣服、所做的決定，不管目的為何，是要參加宴會還是休閒......等等，其實都無法跳脫出這個社會已經幫我們做好的選擇。

這次創基評圖超趕，禮拜天(10/26)我才做完小二十面體，隔天禮拜一評圖立刻宣布禮拜四(10/30)總評，也就是一次期中考的成績。
外面的二十面體我花了兩天和至少十個人才完成，第一天(禮拜二)一直待到三點多才到Ean（一個不會中文的ABC）家睡，第二天（禮拜三）則是一整晚沒睡，熬夜趕工到早上八點，太陽都高高掛了，我才終於完成了這顆二十面體，快樂的回家洗澡換衣，然後又趕回來上十點的色彩學。這個過程讓我想到一本書的書名：「造型的誕生」～～還不錯的一本書。

而花了那麼多Manpower的原因是因為這顆球本來是平面的，我先用鐵絲把每個三角面的接面固定好，再來之間的環節用釣魚現綁緊，然後靠著五個人把她豎起來，我立刻綁鐵絲讓他們所有的面接起來，才完成的。不過說立刻，其實頗久，中間一直換人，真的是非常感謝同學們的幫忙，尤其是Ean，我一直用手機召喚他來幫忙，甚至還吵醒他睡覺。裡面那顆小的其實也差不多，只是花的時間比較少，只用了大概十個小時。

這就是我的創基心靈裝置：「我和社會的衣著制約」。
P.S.點小圖可看大圖